LOS MILOS
DISCOGRAFIA COMPLETA – ROCK AND ROLL EN ESPAÑOL
Discos Lo-Mas – 01 Lo-Mas

Cara A

Teddy Girl
Be Bop A Lula
Baila El Rock Conmigo
Ciao, Baby, Ciao
Pitagoras
Estoy Chispa
Déjame Cantar
Ya-Ya
Zapatos azules de Gamuza
Lucila

Cara B

Caravana
Baby Blue
Madison Time
Vueltas Y Mas Vueltas
Tentacion
Fugitivas
Chariot
Recuerdo de Verano
El Twist A Maria Amparo
Cien Kilos De Barro

Los Milos y Los Estudiantes editaron en 1960 los primeros EPs de grupos españoles de rock´n´roll.   Si anteriormente había habido algún ejemplo, más bien habría que considerarlo como extravagancias que se permítian ciertos artistas, cuando no eran sucedáneos del género, edulcorados, que añadían ciertos matices emparentados con el gran ritmo.   Pero los primeros que editaron discos enteros de rock´n´roll con mayúsculas fueron estos dos grupos.   Y de ambos yo me quedo con Los Milos, por una sencilla razón.  Lo hicieron en español.

El primer EP de Los Estudiantes mola.  Pero si somos sinceros y dejamos a un lado la nostalgia, su versión en espanglish de Ready Teddy deja bastante que desear, La Bamba es rizar el rizo y Me Enamoré De Un Angel es la extravagancia que decía antes pero al contrario.   Se salva Woo Hoo.   Es de justicia comentar también que en su segundo disco todo mejoró y mucho; solo la versión que hacen de It´ll Be Me ya vale la pena por toda su trayectoria como grupo.

En cambio Los Milos explotan ya desde el principio, y de qué manera.    Cuatro canciones en las que se aprecian dos vías, la italiana con TEDDY GIRL , tremenda  versión en castellano del mismo tema de Adriano Celentano, y otra muestra de rock italiano a la española titulada CIAO BABY CIAO, un tema de corte teenager que aunque adaptado de la versión de I Campioni en realidad era una revisión del Angel Of Love de Charlie Gracie.   La otra vía que converge en este disco era por supuesto la americana, nada menos que con BE BOP A LULA, no hace falta presentación, y BAILA EL ROCK CONMIGO, en realidad el Dance With Me Henry de Etta James.   Nada mal para un grupo valenciano en el año 1960.

Pues bien, estamos de enhorabuena por que la discografía completa de Los Milos acaba de ser reeditada en un flamante LP con portada doble donde se incluyen los 4 EPs de la banda junto al 5º que editaron ya bajo el nombre de Los Top Son, justo antes de que Emilio Valdoví  abandonase el grupo para probar suerte como Bruno Lomas junto a Los Roqueros.

Y digo que estamos de enhorabuena por que hemos tenido que esperar 50 años a que se reediten estas grabaciones con la calidad que lo hacen y en lujoso formato, vinilo en 12 pulgadas con carpeta doble, y con una extensísima biografía de esos primeros años en la música de Bruno Lomas, Vicente Castelló, Salvador Blesa y, un poco mas tarde, Pascual Olivas, escrita por Roberto Serrano, fan del grupo y artífice de este proyecto.

No es la primera vez que se reeditan las grabaciones de Los Milos.   En los 80´s la añorada colección de Discos Cocodrilo titulada Historia De La Música Pop Española, recogió en un par de volúmenes las grabaciones de Los Milos, y años mas tarde se reeditaron también en versión CD.   Ninguna de esas reediciones le llega a la suela de los zapatos al LP que hoy nos ocupa, empezando por el aspecto estético, siguiendo por el documental y acabando por lo más importante; la calidad de las grabaciones aquí recogidas.

Y es que Los Milos mantuvieron el nivel en todos los discos que siguieron a ese primer EP, en su segundo trabajo versionearon el Rave On de Buddy Holly, rebautizándolo como ESTOY CHISPA, el At The Hop de Danny & The Juniors se convirtió en DEJAME CANTAR y también se atrevieron con el YA-YA de Johnny Restivo y una genial revisión en castellano del PITAGORAS de Adriano Celentano.

Su tercer EP siguió la misma fórmula, tocándole esta vez a Carl Perkins, Little Richard y Gene Vincent, con ZAPATOS AZULES DE GAMUZ, LUCILA y BABY BLUE respectivamente, y poniendo el punto exótico con el CARAVAN de Duke Ellington, al que le colocaron una letra en español y con el que llegaron a los primeros puestos en las listas en 1962.

Su cuarto EP es el mas flojo.   Ttitulado MADISON, los temas incluidos se alejan un poco del rollo roquero de sus primeros trabajos, a favor de ritmos mas “novedosos” como el twist y el madison, fiebre que se contagió a todos los grupos  españoles que comenzaban a cundir como el arroz ya en el 63.   Es destacable de todas formas su VUELTAS Y MAS VUELTAS, revisión del Tossin´ n Turning de Bobby Lewis y el FUGITIVAS, nada menos que el Runaway de Del Shannon.  Y es una pena que el sonido de la grabación de este EP no se cuidase un poco mas, ya que su revisión del clásico TEMPTATION es de 10, pero, como digo, el sonido no acompaña.

Su último disco se editó bajo el nombre de LOS TOP SON, debido a que diferencias irreconciliables con su anterior discográfica, Discophon, les llevó a los brazos de EMI – LA VOZ DE SU AMO, aunque se vieron obligados a cambiar de nombre debido a que Los Milos estaba registrado por  Discophon.   Para este disco Salvador Blesa había dejado ya el grupo y fue sustituido por Pascual Olivas, que mas tarde integraría también Los Huracanes.

Los cuatro temas que integran este último disco tienen una producción mucho mejor que los anteriores, aunque en general es el disco menos roquero, CHARIOT es una versión del mismo tema de Petula Clark, pop que sería versioneado algo mas tarde como La Tierra por Los Cinco Latinos, RECUERDOS DE VERANO es una balada de corte teen y el primer tema propio de la banda y CIEN KILOS DE BARRO revisa A Hundred Pounds Of Clay, de Gene McDanields, un medio tiempo estupendamente interpretado.     Menos mal que en este disco aparece también TWIST A MARIA AMPARO, otro tema de cosecha propia que  no puede rubricar mejor la trayectoria de la banda, un twist desenfrenado y perfecto, tanto en la instrumentación como en la parte vocal, un tema que vale por el disco entero, y uno de los mejores rocanroles en español de todos los tiempos.

Tras este disco los integrantes del grupo partieron peras, Emilio cambió su nombre por BRUNO LOMAS  y formó a Los Roqueros, con quienes editaría gran cantidad de discos en los 60´s, llegando a ser uno de los artistas españoles más importantes de la década, y grabando el primer LP en directo de un grupo español.   El resto del grupo siguieron como Los Top Son, editando 3 eps más hasta el año 65.

Los Milos es uno de los grupos más importantes de los albores del rock´n´roll en España, y la edición por fin de un disco que les haga justicia como banda era NECESARIA.   Espero que esta iniciativa se vaya extendiendo y pronto aparezcan otras referencias que nos recuerden quienes fueron los pioneros del rock´n´roll en este país, en un momento histórico demasiado complicado para este país.   Ellos con su actitud y sus canciones consiguieron enfrentarse a la caspa y la autarquía cultural, que en aquellos primeros 60´s aún campaba a sus anchas, y comenzaron a remover la cultura juvenil por primera vez en la historia de España.

Francho

Puedes conseguir este disco en www.sleazyrecords.com

NU-NILES
Idem
Buenritmo Records- BR005LP

PARA QUE ESPERAR
CADA DIA
ROTO
DESPIERTA

BAJO TU COLCHON
NADA SERA ETERNO
NO TE PUEDO VER
TODO EL MUNDO

Aplicando las leyes de la psicología básica en la imagen de portada del último disco de Nu-Niles se revelan varios elementos muy esclarecedores sobre el momento actual que vive la banda.

La mirada hacia la izquierda, hacia las cosas que pasaron, mientras el camino se pierde en la distancia hacia la derecha, hacia el futuro, volviendo la vista atrás pero con la determinación de seguir adelante en un viaje que Nu-Niles no dan por finalizado.

La estética de cueros clásicos, la brillantina… reafirman su pasión por el rock´n´roll, y los tonos azules, incluso en el plástico del vinilo, transmiten calma y serenidad.

Bueno, todo esto son conjeturas por supuesto, de alguien como yo que no tiene ni idea de psicología y que lo que acaba de escribir es fruto de alguno de los test que me hicieron hacer cuando vivía en aquella casa grande de gente con batas blancas, cuando me quitaban la camisa aquella que tenía las mangas atadas, así que tal vez no tenga nada que ver con la realidad del grupo y simplemente sea una gran paja mental.

Así que vamos a dejar a un lado las conjeturas y vayamos al grano, NU-NILES tiene nuevo disco, que igual que el anterior está completamente cantado en español, y es un poco continuación de aquel, tanto en sonidos como en el estilo de los temas, en una senda en la que se colocaron desde hace ya cuatro trabajos, una senda que bebe del 50´s rock´n´roll y de muchas otras músicas y en la que se han encontrado con un estilo propio y un sonido de  fuerte personalidad.

Es un trabajo escaso este, tan solo 8 cortes, que abre con PARA QUE ESPERAR, uno de esos temas que transmiten marchamo y rúbrica; hard rock´n´roll donde los elementos del crisol se mezclan y funden, y donde las vivencias, y los fantasmas, personales salen a la superficie en la letra.     La rueda sigue con CADA DIA, tema que  ahonda en aires más pesimistas, otro de los caminos por los que a veces discurren las canciones de Mario Cobo, que me recuerda un poco el ROCKER de su cuarto LP.   ROTO cambia de rumbo y se dirige hacia el country pop, siendo la canción que tiene la melodía que más me gusta de todo el disco, aires muy americanos y de nuevo una letra llena de obsesiones, del ser o no ser, he ahí la cuestión. 

La cara A cierra con DESPIERTA, rock´n´roll en grado sumo y muy bien colocado, ya que este tema cabalga sobre el optimismo y las heridas cicatrizadas.   El rock´n´roll cura.

Cara B, BAJO TU COLCHÓN es el tema que la banda ha elegido para confeccionar el video clip de turno, en el cual se respira adrenalina, sudor y fuerza.    Podríamos aplicar los mismos adjetivos que en PARA QUE ESPERAR … pero doblando el número de onomatopeyas.   YEAH! YEAH!

En NADA SERA ETERNO Nu-Niles suenan de nuevo con el marchamo al 100%, perteneciendo ese tema a la carpeta más personal de su sonido, la misma donde está El Crujir de Tus Rodillas, Un Solo Botón o No Lo Vi Venir.   Los pelos de punta cada vez que llega el final a ritmo de crepúsculo ska-hawaiiano.

Giro de nuevo en NO PUEDO VER, donde los fantasmas no es que re-aparezcan, si no que el ectoplasma se hace carne y se desgarran los sentimientos.   Triste y sentido, y con una producción acertadísima para acentuar el clímax.    Y para acabar TODO EL MUNDO nos coloca en el camino apropiado para un final de disco, un rock´n´roll perfectamente colocado como reflexión que seguro que no ha sido casual, ya que en él se cuestiona lo fácil que le resulta a la gente opinar.   Muy apropiado como digo.

La producción del disco ha corrido a cargo del gran Boz Boorer, y creo que se nota  bastante  en cuanto a arreglos y sonido en general, y se presenta en formato CD y también en vinilo de 12” prensado en azul transparente.  

Escaso como digo, pero también intenso y potente.   Como un carajillo vamos.

Francho

Puedes conseguir este disco en www.buenritmo.es

SAINTS AND SINNERS Vol. 6
Varios Artistas
Sheik Records- Sheik LP 506

Side A
THE VALENTINES – THAT’S IT MAN 
DON FRENCH – GOLDILOCKS (LANCER) 2:26
BOBBY AND THE FIFTHS – MY BABY’S FINE  
BIG AL DOWNING – YES I’M LOVING YOU 
COSMO & THE COUNTS – LET’S DO THE TAYSTEE TWIST SONG  
RAY ETHIER – SLAVE GIRL  
CLEVELAND CROCHET AND HIS BAND OF SUGAR BEE’S – COME BACK LITTLE GIRL  
KEN GALLOWAY – BAYOU LOU 

Side B
JAMIE COE – SCHOOL DAY BLUES  
BOBBY DE SOTO – THE CHEATER  
MIKE BERRY AND THE INNOCENTS – ON MY MIND  
JIMMY DONLEY – THE SHAPE YOU LEFT ME IN  
THE CURIOS – CHICKEN BACK PART 1 
GIG HAMILTON – PRETTY BABY (COME BACK TO ME)  
THE EQUADORS – SPUTNIK DANCE 
BIG JOHN GREER – LET ME COME HOME 

Salam! El Sheik vuelve al harem del rock´n´roll, y como siempre rebusca y encuentra tesoros dignos de la cueva de Alí Babá.   ABRETE SESAMO!

The Valentines se ganaron puesto de podium en la historia del rock´n´roll de los 50´s con THAT´S IT MAN, un frenético jiver / bopper instrumental de black rock´n´roll perfecto y salvaje, editado en 1960 para King como cara B de Please Don´t Leave, Please Don´t Go.  Un tema ideal para inaugurar este volumen 6, en el que, como es habitual, el Sheik nos ofrece variedad de estilos y calidad a raudales.

La fiesta sigue imparable en el corte 2, donde Don French nos ofrece GOLDILOCKS, un rock´n´roll de alto octanaje con saxo y coros femeninos incluidos.  Don French tan solo editó dos singles que no olieron la campana ni de lejos, el tema aquí incluido pertenece a la cara B del primero, y es uno de los temas por los que ya vale la pena la adquisición de este disco.

Bobby & The Fifths atacan con MY BABY´S FINE, un corte de encanto indudable aunque en una línea bastante más convencional que los anteriores, y a continuación otro de los pesos pesados, el genial Big Al Dowing con un tema fantástico, quizá no de los mas reconocidos de su repertorio, y en el más puro New Orleans rock´n´roll style.  Magnífico jiver con un solo de guitarra brutal.

Cosmo And The Counts son famosos por el strolazo I´m A Little Mixed Up, aquí nos ofrecen un twist titulado LET´S DO THE TAYSTEEN TWIST SONG, enrevesado enunciado para la enésima revisión del ritmo de moda de primeros 60´s.   Lo más destacable la aportación de los vientos. 

Por el contrario el instrumental SLAVE GIRL de Ray Ethlier es destacable de principio a fin.   Instro guitarrero del que fuera guitarrista de Ben Hewitt en temas como el famoso My Search.  Por cierto que Ray se casó con Patricia June, la chica que inspitó a Ben un tema con su mismo nombre.

Seguimos con Cleveland Crocket, un tipo que grabó unos cuantos bueno 45´s para Goldband Records.  Ojo Goldband en los 50´s y 60´s es brutal!    En este COME BACK LITTLE GIRL los sonidos mas rurales de Louisiana se mezclan con el rock´n´roll, resultando un irresitible stroll de tufo cajun,  donde la steel guitar marca el ritmo y el violín pincha, mientras Cleveland arrastra su voz hasta lo imposible.

BAYOU LOU de Ken Galloway cierra la cara A, un tema country con un claro sonido 60´s y una mas que clara influencia de Johnny Cash.

Cara B,  abrimos con Jamie Coe, un tipo que a finales de los 50´s se codeó con Bobby Darin, hasta el punto que editó sus discos en la compañía de Bobby, Addison Records.   Este SCHOOL DAY BLUES pertenece a su segundo 45 para Addison, un tema de ritmo sincopado, imposible de bailar y  de melodía muy poco convencional.  Precisamente ahí reside su mayor encanto.

La fiesta se pone calentita con THE CHEATER por Bobby De Soto.  Este tema lo descubrí por vez primera en un volumen de los Desperate Rock´n´roll a primeros de los 90, y siempre es un placer volver a toparse con él ya que es una de esas canciones imposibles de sacarles un fallo.   Perfecta la voz y los coros, ritmo y melodía trabajados e instrumentación de 10.  Grabado en el 59 el Sheik nos lo ofrece con una calidad de sonido fantástica.

Y prepárense ahora para otra de las sorpresas de este volumen 6.  ON MY MIND por el británico Mike Berry es el primer tema por una artista europeo que se incluye en estas series de Saints & Sinners, y no podía haberse elegido mejor debut.  PEDAZO  de jiver con mayúsculas, con unas guitarras increíbles y ese punto en la melodía que lo delatan como referencia de los sonidos beat.  IMPRESIONANTE.

Seguimos con otro artista peculiar.  Jimmy Donley grabó unos cuantos 45´s a finales de los 50´s y colaboró con artistas como Fats Domino, Jimmy fue un artista magnífico pero de corta vida.  Se suicidó en 1963 a los 34 años, dejando una vida turbulenta y magníficos temas como este stroll THE SHAPE YOU LEFT ME IN.

Mas madera; Bobby Brown & The Curios son una de esas bandas que la vida trató injustamente ya que en su haber tienen temas memorables que  nunca triunfaron al nivel merecido.  Un buen ejemplo es este CHICKEN BACK, lleno hasta los topes de Bo Diddley´s rhyhtm.   

Gig Hamilton grabó este PRETTY BABY para Fury Records en 1960, buen ejemplo de early soul y en la línea de artistas como Jackie Wilson o Arthur Alexander, y para acabar una de cal y otra de arena,  el SPUTNICK DANCE de The Equladors es un gran stroll en forma de rhythm & blues vocal, y además otro ejemplo de la paranoia americana tras la puesta en orbita del Sputnik por los rusos, anda que no hay temas basados en esta historia. 

Y para cerrar la fiesta la de arena;  para ir apagando las luces es absolutamente necesario un tema lento.  Este  LET ME COME HOME corre a cargo de Big John Creer, y acompañaba a su famoso Come Back Uncle John como cara B del mismo single.   Delicioso.

Otro volumen mas en estas series que siguen mantieniendo el tipo, y ya van seis!  Esperamos ansiosos la próxima ración.   Larga vida al Sheik!!!

Francho

SAINTS & SINNERS vol. 5
Varios artistas
SHEIK RECORDS – SheikLP 505

A Side

JOE TEX – YOU LITTLE BABY FACE THING 
RHYTHM ROYALS – PROVE IT  
OLE MISS DOWN BEATS – GERALDINE  
STEVE BLEDSOE – DUMB DUMB BUNNY 
RENE HALL’S ORCHESTRA – TWITCHY  
DON RUBY – ROCKIN’ PIANO – OUTTA TUNE GUITAR 
TINY – AS! SHUCKS BABY  
THE SABRES – TAKE UP THE SLACK DADDY-O  

B Side

SILVERTONES – GET IT  
JIM DOVAL – BONEY MARONI  
THE DUALS – BYE-BYE 
TOMMY BELL – MIDNIGHT DREAMS 
JEB STUART – I BETCHA GONNA LIKE IT  
DANNY BOY BLUE – KOKOMO ME BABY  
LENNY CAPELLO & THE DOTS – COTTON CANDY 
WALLY LEWIS – KATHLEEN 

Nueva entrega de esta exitosa serie de lps que tiene dos sanas costumbres, no necesitar excusa para recopilar rock´n´roll y sacar sus entregas de dos en dos.   Vamos a por la primera ración.

En los 16 temas que integran este volumen la invitación al baile en pareja es algo mas clara que en entregas anteriores,  y lo consigue al 100% desde el minuto uno, que esta vez corre a cargo de Joe Tex, en una de sus primeras grabaciones para ACE, años antes que se descamisase y se convirtiera en uno de los granfathers del soul.  YOU LITTLE BABE FACE THING es simplemente un brutal ejemplo del mejor rock´n´roll negro de final de los 50´s.

Cambiando de estilo pero no de ritmo THE RHYHTM ROYALS nos ofrecen un temazo en el más puro british style con PROVE IT.   Aunque la banda era de Milwaukee!  

De nuevo cambio de registro, OLE MISS DOWN BEATS son una banda oscura y cavernosa, pero su GERALDINE es todo un ejemplo de buen hacer, además adoptando unas formas poco usuales, puro swing del año 61, con una sección de vientos fantástica y unos coros respuesta perfectamente colocados. 

Y la fiesta sigue con un hueco también para el perfecto stroll con el DUMB DUMB BUDDY de Steve Bledsge, y de nuevo volver al jiver con el instrumental por excelencia, TWITCHY de Rene Hall´s Orchestra.   Uno de los temas top ten de Specialty Records, nunca me cansaré de escucharlo.

ROCKIN PIANO - OUTTA TUNE GUITAR es un curioso tema de Don Ruby, con una letra que sin duda merecería el calificativo de novelty.  La canción es una ardua batalla entre el piano y la guitarra en la que sale ganador el tema entero.   Y de nuevo los sonidos negros del mejor rock´n´roll emergen con la poderosa voz de Tiny en AW! SHUCKS BABY.  Gran jiver que anticipa el fin de la cara B dejando todavía un corte más para The Sabres son su TAKE UP THE SLACK DADDY-O, a ritmo de stroll.  Estos Sabres son los mismos que en 1959 editaron el fantástico single  My Hot Mama / Puppet, la banda capitenada por Luis Gittens, y que incluyeron este tema en su segundo trabajo, acompañado por la insulsa balada I Care For You.    No confundir con otra banda del mismo nombre que en 1960 editaron el single Hot Rod Nelly / Bobcat. 

Vuelta al disco y vuelta al baile.  The Silvertones nos enseñan como con el tremendo GET IT, un tema del 64 con un potente órgano conduciendo el asunto de manera inmejorable.  Otro de los temas que vale por la compra de todo el disco, al igual que la imbatible versión del BONEY MARONI que nos regala Jim Doval, con una guitarra brutal llena de twang y respondona.  Tal vez la mejor revisión que he escuchado nunca de este clásico de Larry Williams.

BYE BYE es el primer y único bopper de este volumen, un tema a dos voces que consigue mezclar una melodía a lo Buddy Holly con una guitarra cruda, resultando una mezcla inusual pero irresitible.

Tommy Bell es conocido por  el super strollazo Swamp Girl, pero ¿qué teníamos en la cara B?  misterio, suspense y otro stroll, MIDNIGHT DREAMS, que recupera el Sheik para nuestro goze y deleite.  Sin duda un tema que merecía la pena rescatar.

Y de la mano de Phillips International a comienzos de los 60´s los sonidos del rock´n´roll de Memphis pusieron también su granito de arena en el early soul.  Si en el volumen anterior quedaba demostrado con el Midnight Blues de Charlie Rich aquí se vuelve a poner de manifiesto con Jeb Stuart, un tipo que recuerda en las formas al gran Arthur Alexander,  y su I BETCHA GONNA LIKE IT, magnífico stroll por cierto.

Y seguimos en el stroll aunque Danny Blue Boy gira el dial poderosamente hacia el blues.   KOKOMO ME BABY es una pequeña maravilla que cabalga sobre dos guitarras hipnóticas y una armónica que explota en el solo. Y en la recta final aún queda tiempo para otra lección magistral.  COTTON CANDY demuestra que el ska jamaicano bebió litros de sonido New Orleans, pueden preguntarle por ello a Fats Domino y también a Lenny Capello & The Dots, que con este tema desarrollan toda una fiesta de 2 minutos y medio.   Año 58 amigos.

Para cerrar, como suele pasar en esta serie, un tema curioso.  El precioso KATHLEEN de Glen Glenn fue retomado un año después, en el 58, por Wally Lewis en una correcta versión.  En el 63 se reeditaría el tema con un overdub de coros masculinos  y alguna cosa mas, sin duda con el ánimo de arruinar la canción.   Aquí tenemos la buena.

Magnífico disco, como era de esperar en esta colección.  En breve el volumen 6.

Francho

Puedes contactar con Sheik Records en https://www.facebook.com/SheikRecords

LONG GONE CATS
Varios artistas
Sheik Records- Sheik LP601

Side A
1. JIMMY WITTER & THE SHADOWS – IF YOU LOVE MY WOMAN 
2. WAYNE RED COBB – SHOPPING AROUND 
3. BILLY JACK HALE – DANGER MOVED WEST 
4. ARTIE & THE MUSTANGS – SKIP HOP AND WOBBLE 
5. RUFUS SHOFFNER – ORBIT TWIST 
6. TOMMIE TOLLESON – CARLA BLUES 
7. LEE RED MELSON – CARMEN SUE ROCK 
8. JIMMY MURPHY – MY FEET ON SOLID GROUND

  Side B
1. CORKY JONES – HOT DOG 
2. JIM OERTLING – LOUISIANA GAMBLER 
3. MOREY DUBOUIS – IF YOU CAN SPARE THE TIME 
4. TED EMBRY – NEW SHOES 
5. DANNY ZELLA – SAPPHIRE 
6. BUD TITUS – HOCUS POCUS 
7. HARRY PEPPEL – THERMOSTAT BABY 
8. JIMMY & JOHNNY – SWEET SINGING DADDY 

El Sheik está que no para últimamente, en su corta vida editando plásticos lleva ya 3 colecciones, a cual mas golosa.   En formato vinilo de 12” acaba de comenzar la última de ellas, LONG GONE CATS, que en su primer volumen nos ofrece 16 temas de crudo rockabilly y country rock´n´roll, muchos de ellos auténticas rarezas, y haciendo gala del gusto que le caracteriza a su majestad.

En la cara A el comienzo no puede ser mas burro, Jimmy Witter And his Shadows fueron picados por la misma mosca que picó a Carl Perkins, Roy Orbison o Elvis Presley, y se les desató la misma enfermedad, lo cual queda perfectamente documentado en los síntomas que refleja este IF YOU LOVE MY WOMAN, ritmo demencial, guitarras extravagantes y todo el ruido del mundo a base de guitarras acústicas y contrabajo.    Más ganas que destreza pero que dan lugar a un indiscutible ejemplo de teenagers al borde de la locura, y también de salvaje rockabilly adolescente, primigenio y sin adulterar.

SHOPPING AROUND mantiene más las formas, solo para adivinar que Wayne Red Cobb tenía los nervios más templados y problablemente alguna primavera más, además de un grupo estupendo respaldándole, mención especial para la fantástica guitarra.   

Y para variar un poco de registro Billy Jack Hale nos ofrece uno de los temazos de este plástico; DANGER MOVED WEST, fantástico experimento perfectamente instrumentado, con un banjo marcando el alma del tema y unos coros geniales acentuando el ritmo de la rama más country del rock´n´roll, y en el que se aprecian matices muy claros del sonido que iba a impregnar el country de comienzos de los 60´s

En una línea parecida llega SKIP HOP AND WOBBLE, por Artie & the Mustangs, y, aunque posterior en el tiempo a su predecesora, es un magnífico ejemplo de cómo el hillbilly de los 50´s supo adaptarse a los 60´s sin perder personalidad.

Un poco de twist?  Bueno solo el nombre lo justifica ya que ORBIT TWIST tiene de twist lo que yo de costalero.   En realidad es mas que nada hillbilly de comienzo de los 60´s con instrumentación de rock´n´roll y unas armonías vocales que le delatan.

CARLA BLUES es quizá el tema menos atrayente de todo el disco, aun siendo un bopper de ritmo constante y con una buena melodía resulta un tema plano que tiene su momento de gloria en la parte del solo con piano y guitarra a medias.

Al contrario le ocurre a CARMIN SUE ROCK, excelente rockabilly tardío, 1961, de manos de un auténtico desconocido llamado Lee Red Melson que tendría su oportunidad con un único disco para Ridgecrest Records, con un estilo y un sonido que recuerda al de Bill Flagg & His Rockabillies.

Para acabar la cara MY FEET´S ON SOLID GROUND es puro folk con un potente sabor hillbilly.   El gran Jimmy Muphy, que grabase temazos para Columbia, mantuvo intacto su estilo parco y rural tal y como demuestra este estupendo ejemplo de hillbilly-gospel.

 Listos para dar la vuelta al disco; pim, pam, pum, primera sorpresa.   El HOT DOG de Corky Jones, mas conocido como la mega estrella del country Buck Owens, resulta que no se parece mucho a la versión que recordábamos.   No es de extrañar, el corte aquí incluido es una toma con varios overdubs de guitarra, barítono incluida, editada a comienzos de los 60´s por New Star.  

 El corte 2 es para el gran Jim Ertling, famoso por su genial Ol´ Moss Back, y por tener un estilo super reconocible a la hora de componer e interpretar.   Así nos ofrece este genial LOUISIANA GAMBLER, tema que desconocía pero que podemos poner al mismo nivel que el anteriormente comentado.

Otro gran desconocido llamado Morey Dubois grabó para Mell Records este IF YOU CAN SPARE THE TIME, un tema tranquilo a medio tiempo pero con un gusto especial, en parte gracias al riff constante de la guitarra eléctrica marcando el rimo y a ese chaca-chaca de apoyo.

Lee Denson era vecino de Elvis Presley y grabó NEW SHOES para RCA con el aliciente de Eddie Cochran acompañándole a la guitarra.   En la versión de Ted Embry, aquí incluida, encontramos un tema concebido de manera muy parecida al original de Denson, pero con unos coros mucho más trabajados y una guitarra que si no es la de Cochran es la de su primo.   Tremendo, uno de los temas por el que vale la compra del disco entero.

SHAPPIRE es esa burrada que valió para que Danny Zella fuera incluido en multitud de recopilaciones desde que el rockabilly es pasto de coleccionistas.   La versión aquí incluida es un punto más cruda que más trillada y de hecho se editó anteriormente para la pequeña discográfica DIAL RECORDS de Detroit.

Acabando la cara B aún queda plástico para HOCUS POCUS, un tema que rompe completamente con el ritmo que se nos ofrecía hasta ahora por este lado.  Un delicioso tema de western donde destaca la genial conjunción entre cantante, banda y acompañamiento vocal, con una guitarra sobresaliente y una estupenda melodía a caballo entre el country y el ragtime.  Pura delicia.

THERMOSTAT BABY es un título cojonudo para una canción, al menos yo también conozco una jajajaja.   Harry Peppel nos ofrece este estupendo proto-rockabilly con guiños yodel y ritmo irresistible, carente de batería y sustentado en el buen hacer de la guitarra rítmica.

Acabamos con SWEET SINGING DADDY, por el duo Jimmy & Johnny, que alcanzarían el olimpo del rockabilly con Sweet Love On My Mind en Chess Records.    Eran en realidad un dúo de profundas raíces country como bien lo demuestra este genial tema escrito nada menos que por Webb Pierce.    Hillbilly en su concepción pero que se transforma en furioso rockabilly en el solo de telecaster a manos del maestro Jimmy Lee Fautheree.

Amigos, para acabar un refrán; hoy en día recopilaciones de rockabilly hay para aburrir, lo difícil es encontrar una que todavía sorprenda en cuanto a selección de temas, alguno de ellos todavía desconocido para uno que ya lleva andado un buen trecho del camino.    Pues esta es una de ellas, por ello me arrodillo de nuevo ante el Sheik.

Ah! y con una portada fabulosa, interesantes notas en la contraportada y prensado en 180grms  SLURPS! que cosa mas rica!

Francho

Puedes contactar con el Sheik y su harem en http://www.myspace.com/sheik-records/music/songs/long-gone-cats-vol-1-82064500#!/sheik-records

TEXAS BOP – vol. 2
Varios artistas
Sheik Records- ten 102

Al Ruyon- Baby Please Come Home
The Benders- Sharpest Little Girl
Mickey Gilley- Ooh Wee Baby
Coye Wilcox- You Gotta Quit Cheatin´
Eddie Dugosh- Strange Kinda Feelin´
Unknown Artist- Packing To Move

Ken Hammock- Blue Guitar Jump
King Sterling- Too Many Taverns
Bobby Louis- Square Dance
Wink Lewis- ZZZT ZZZT ZZZT
Perry LaPonte- B.O. Rock

Vuelve el bop de Texas de la mano del Sheik, en la misma línea que el volumen 1, rockabilly imparable en la más inmaculada concepción del término, en una recopilación de rarezas, demos y temas inéditos grabados en los 50´s mayormente, aunque también alguno en los 60´s, y todos centrados en el rockabilly con alguna concesión al country & western.
 
El disco se abre con Al Ruyon, un tipo que pese a tener una edad considerable cuando el rockabilly irrumpió en Texas, sin duda su espíritu se mantenía a la altura del teenager mas pintado.   Demostrado queda con su genial BABY PLEASE COME HOME.  Demonios el tipo tenía cerca de 40 años cuando le cantaba esta plegaria desesperada a su chica que le dejó!

The Benders deberían estar peinándose con un orinal y escuchando discos de la british invasión en 1965, pero en lugar de eso se despacharon con un fantástico 45 para Jamaka Records en el más puro estilo de piano rockabilly del 56.  Y sin guitarras!

El siguiente turno es para Mickey Gilley, el primo de Jerry Lee Lewis que haría sonar la campana con temazos como They Call Me Shorty en el 58 debutó un año antes con un single donde su tema estrella sería  OO WEE BABY, un temprano ejemplo de genialidad aunque todavía sin cuajar.

Y del ámplio grupo de artistas que tuvieron relación con Jack Rhodes, ese capo del Texas Rock´n´roll que grabó a cientos de rockers en la trasera de su motel, llega Coye Wilcox, integrante de la banda de country & western de Jack,  The Ramblers, a comienzos de los 50´s y convertido al rockabilly a mediados de la década.  YOU GOTTA QUIT CHEATIN´ es perfecto ejemplo de esa trayectoria; rockabilly a medio tiempo con muchos ecos a honky tonk.

San Antonio pasará a la historia del rockabilly por ser cuna de lumbreras como Rudy Grayzell, Johnny Ollen o Eddie Dugosh, cuyo STRANGE KINDA FEELIN´ se grabó en 1956 para Sarg Records, pero aquí se incluye una toma distinta grabada en acetato durante la misma sesión.   El famoso tema de Elmore James se trasforma en un rabioso  rockabilly con profundo aroma a western swing y piano boogie.

La cara A cierra con un artista desconocido, que grabó esta demo titulada PACKIN´ TO MOVE en la ya comentada trasera del motel de Jack.   Se trata de un tema de preciosa melodía, a medio tiempo, con un gusto soberbio, donde la voz del cantante se hace acompañar únicamente por un par de guitarras.   Buena elección para dar la vuelta al disco.

Giro el disco, sigo hipnotizado por la luna del Sheik dando vueltas, invitándome a entrar en una espiral sin final, mientras comienza a sonar  BLUE GUITAR JUMP, un intrumental, mi debilidad.  Country & western feelin´ sustentado por una sólida guitarra a ritmo de boogie y una steel guitar oscilando entre el country y el blues.  
 
Buen comienzo y perfecta introducción para el siguiente corte.  De los extensos baúles de Starday Records llega TOO MANY TAVERNS por King Sterling, puro honky tonk en todo su esplendor, repaldado por guitarras, banjo, violín, steel guitar…  toda una rareza que se editó como cara B del Starday 269.

Otro inédito, y de nuevo con Jack Rhodes detrás de esta producción, esta vez en la voz de Bobby Louis, un tipo que grabó unos cuantos 45´s para Capitol, casa que tenía conexión directa con los negocios de Jack.  SQUARE DANCE es un tema frenético, apoyado en el piano y en una guitarra punzante.   El ritmo marcado, los parones intermitentes y una interpretación sentida y entusiasta lo colocan en puesto destacado en este volumen. 

Casi cerrando el disco aún hay tiempo para alguna rareza mas.  Wink Lewis grabó ZZZT ZZZT ZZZT para Tone Records, un tema nada convencional, bopper de ritmo forzado y  piano más forzado aún.    Y ya para acabar otro temazo, B.O. ROCK primera referencia de Crazy Cajun Records.   Aparte del ritmo machacón poco tiene que ver este pedazo de bopper con el cajun que la banda de Perry LaPointe solía incluir en su repertorio.  Guitarras saturadas, cadencia hipnótica y una voz convencida y visceral que homenajea al B.O´s Sparckle Club de Port Arthur, Texas.    Otra de las joyas para destacar especialmente.

Estos 11 temas reunidos en un formato de vinilo en 10” , con una presentación fantástica y abundantes notas sobre los artistas incluidos suponen un caramelo imposible de dejar pasar.

Francho

HOUSE RENT PARTY vol. 1
Varios Artistas
Rent House Records- rhr1lp

Side A:
Deane Hawley - Bossman
Ebe Sneezer & The
Epidemics - That's All I've Got
The Megatons - Shimmy, Shimmy Walk Part.1
The Scouts - Custer's Stomp
Muddy Waters - Trouble No More
Bruce Chanel - Come On Baby
T-Model Ford - Chicken Head Man
Cleveland Crochet - Sugar Bee

Side B:
The Jim Dandee's - Loco-Motion
Ted Harris - Just Thought
I'd Set Your Straight
The Carnations - Scorpion
Dale Wright - That's Show Biz
Cleo Page - Goodie Train
John Lee Hooker - I Need Some Money
Webb Pierce - Love Love Love
Dave "Baby" Cortez - Gettin' To The Poin

Una House Rent Party dicen que era aquella jarana que montaban los vecinos para ayudar a otro que no tenía panoja suficiente para pagar el alquiler.   Se pasaba la gorra y se ayudaba al compadre.

Con este disco la fiesta comienza desde el minuto uno, y el éxito de la misma está GA-RAN-TI-ZA-DO.   Dieciséis temas recopilados en formato 12”, con mucha vena negra marcando la pauta y con el fifties rock´n´roll como bandera aunque sin hacer ascos a algún tema de los 60s.

Nada mas pinchar la cara A ya encontramos una razón de peso que vale la pena por el precio del disco entero, el maravilloso BOSSMAN de Deane Hawley, stroll de early soul tempranero, 1960, escrito por Dorsey Burnette con ese punto especial que el tipo sabía imprimir a sus temas, ya sabéis, el deje gipsy y la melodía trabajada.

El segundo corte cambia radicalmente de registro, THAT´S  ALL I´VE GOT es un hillbilly bop o proto-rockabilly tardío.  Rural y efectivo.

Volvemos al groove negro hecho por blancos con SHIMMY SHIMMY WALK, tema instrumental que es básicamente el You Don´t Love Me de Jay Swan a ritmo de órgano y harmónica por The Megatons, una banda que contemplaba al mismísimo Billy Lee Riley en sus filas.

CUSTER´S STOMP de The Scouts es un buen stroll instrumental de la mejor época para el género, los primeros 60´s,  donde el protagonismo absoluto es para la guitarra. 

De nuevo cambio radical de registro.   Muddy Waters es un nombre que todo el mundo debería tener presente en sus oraciones, y en este TROUBLE NO MORE se hace acompañar nada menos que por Otis Spann, Willie Dixon y Little Walter, en un estupendo resumen de porqué Leonard Chess merece estar en un altar.

Seguimos con Bruce Chanel, un blanco que grabó para Smash y solo uno de sus temas hizo sonar la campana para mi gusto, precisamente este; COME ON BABY.   Bopper mayúsculo, de armónica brutal y ritmo guitarrero.    UNICO e irrepetible.

Y hablando de boppers el siguiente corte es puro hardcore rockin´ blues; T-Model Ford es leyenda por imprimir como pocos la raza en su música.   John Lee Hooker´s style en el monotónico CHICKEN HEAD MAN, o lo que es lo mismo, la gran burrada para bailar bop cuando las cervezas ya han hecho su efecto.

Mas de lo mismo para cerrar la cara A, pero esta vez con un par de puntos en el dial de cajun.   SUGAR BEE de Cleveland Crochet fue un gran éxito para Goldband Records y uno de los top ten del swam pop universal.

Cara B; la fiesta sigue y el ritmo mantiene el nivel, y eso que abre con el tema mas tranquilos de todo el disco; LOCO-MOTION por The Jim Dandee´s es un delicioso stroll contenido pero de impecable factura que prepara el terreno para lo que viene después; un gran jiver llenapistas titulado JUST THOUGHT I´D SET YOU STRAIGHT por Ted Harris un tipo que decidió que con este tema ya tenía bastante rock´n´roll en su vida y nunca mas grabó nada ni parecido.

El SCORPION de The Carnations es uno de esos temas que lo pongas donde lo pongas nunca decepciona.   Buen instro con aires latinos, de la familia del Tequila, Margarita y Tijuana.   Y otro de los que marcan diferencias pero esta vez en el abanico del stroll es THAT´S SHOW BIZ, sin duda el mejor tema grabado nunca por Dale Wright, un artista algo irregular pero, gracias a ejemplos como éste, recomendable.

Volvemos al barrio negro con GOODIE TRAIN DE Cleo Page, artista absolutamente desconocido para mi, pero un gran tema con la misma estructura que el Crawdad Hole, arreglado con ritmo hipnótico, coros brutales y  armónica distorsionada.  Y sigue la sesión de hipnosis esta vez a cargo del hipnotizador mayor del reino que a través de I NEED SOME MONEY nos ofrece su particular versión del Money de Barrett Strong.

Y ahora si que el efecto es brutal, un salto desde John Lee hasta Webb Pierce es … cuando menos arriesgado por decirlo de una manera suave, pero a veces los contrastes resultan apetecibles.  El LOVE LOVE LOVE de Pierce es un tema de hillbilly bop, honky tonkin´ style de buen ritmo y melodía bien llevada, con una guitarra rítmica que hace las veces de batería que es toda una delicia, y el cierre supone de nuevo otra vuelta de tuerca hacia posiciones distantes, y una buena elección para clausurar la fiesta.   Dave “Baby “ Cortez se hizo famoso por su “Happy Organ”, pero en su repertorio encontramos multitud de grandes canciones, este GETTIN´ TO THE POINT lo es, gran stroll con la guitarra y el organo compartiendo protagonismo al 50% y un feelin´ early 60´s irresitible.

Muy buena recopilación, en la que destaca la sabia elección de los temas buscando ofrecer variedad de estilos y maneras de enfocar la música, lo cual se traduce en una amplia perspectiva de los sonidos y maneras que existían en la música pop de los 50´s y primeros 60´s todas igual de apetecibles y satisfactorias.

Esperamos pronto un vol. 2.

Francho

Puedes conseguir este disco en www.sleazyrecords.com

SAINTS & SINNERS VOL. 4
Varios Artistas
SHEIK RECORDS – LP 504

Cara A

1. BOBBY LONERO – LITTLE BIT
2. BOBBY FREEMAN – SHAME ON YOU MISS JOHNSON
3. RUSTY ISABEL – FIREWATER
4. CHARLIE RICH – MIDNITE BLUES
5. GEORGE WORMINGTON – HOURS WITH THE OWLS
6. THE VANDELLES – I GOT THE BLUES
7. BOBBY & THE ORBITS – FELICIA
8. THE LAVENDERS – AW SHUCKS

Cara B

1. THE CHANCELLORS – LITTLE LATIN LUPE LU
2. LONNIE MACK – SA-BA-HOOLA
3. PEARL WOODS – SIPPIN’ SORROW
4. ROY CLARK – SPOOKY MOOVIES
5. LITTLE BEN & THE CHICKS – ROLL THAT RIG
6. JEFFERSON COUNTY – CITY BILLY
7. DON THOMAS – HEY LITTLE DANCING GIRL
8. BIG BILL BROONZY – TOMORROW

Es difícil buscar un nexo común en las selecciones del Sheik, mas allá que el de buenos ritmos y buen sonido.  De nuevo eso es lo que nos encontramos en esta cuarta entrega ante la cual es imposible quedar impavido a poca sangre que se tenga en el cuerpo.  

Los dieciséis trallazos que la componen abren con el bestia de Bobby Lonero y su LITTLE BIT, todo un jiver de final de los 50´s al cual no le falta de nada, tiene ritmo, poderoso acompañamiento vocal, completísima y arrolladora banda, una guitarra de infarto y una letra sin pretensiones que habla de las cosas por las que merece la pena vivir, clack clack, clikety clack!

Y al loro con la continuación, ¿imbailable? ¿desafinado? Si, pero también Tremendo!!! Un temazo de redoble constante a cargo nada menos que del gran Bobby Freeman, autor también entre otros de los famosos Do You Wanna Dance o Betty Lou Got A New Pair Of Shoes.

Rusty Isabell es uno de los grandes de Phoenix,  Arizona, de la misma tierra que vió nacer a Duane Eddy, Don Cole o Al Casey.    Rusty le pega al piano y sus teclas formaron parte de los Rio Rockers de Mexicaly Baby.   En este FIREWATER instrumental las pone a ritmo de stroll imparable.

Y hablando de stroll quizá nos encontramos ahora con el mejor ejemplo de este ritmo de toda la historia de la humanidad, el temazo con mayusculas, una canción nacida para la reverencia absoluta e inmejorable ejemplo de la transición del rock´n´roll al soul.  MIDNIGHT BLUES es uno de esos temas que santifican a un artista, pero claro si el artista es Charlie Rich podríamos acompañar como muestra muchos otros ejemplos.  Editado por Phillips International en 1960 es otra de las innumerables marcas en el revolver de Sam Phillips.

George Wormington nos cambia el ritmo de la fiesta y nos deriva a un buen bopper que huele a early 60’s country.   HOURS WITH THE OWLS se editó en 1962 y es un claro ejemplo de a donde derivaron los sonidos del rockabilly de 1956.  I GOT THE BLUES por The Van Delles también se editó el mismo año, jiver crudo de sonido aunque muy bien llevado por la banda.

Y vuelta al bop con Bobby & His Orbits y su FELICIA, tema de ritmo marcado, melodía sencilla y extraña instrumentación entre la cual se adivina un acordeón, y con solo silbado!   Elementos inusuales sin duda, pero joder que bien conjuntados quedan!   The Lavenders cierran la cara A con AW SHUCKS,  tema de instrumentación parca y perfecta armonía a dos voces, de nuevo a ritmo de stroll que recuerda vagamente el Crazy Date de los Crazy Teens.

Cara B, sigue la fiesta.

Una de las cosas que mas me ponen de las selecciones del Sheik es que no le hace ascos a los sonidos sixties del rock´n´roll y no me estoy refiriendo a las basuras que llegaron con la invasión británica, si no a los sonidos del frat rock, surf o early soul.

The Chancellors son buen ejemplo, su revisión del clásico de The Righteous Brothers LITTLE LATIN LUPE LU le da 100 patadas al original.

Hey sigamos en la década de los pelanas, en 1964 Lonnie Mack ya era un respetable guitarrista que todavía se peinaba para atrás y nos destripaba instrumentales de vértigo como este SA-BA-HOOLA.   Y unos años antes, en 1961 Pearl Woods se hizo acompañar nada menos que por los Upsetters de Little Richard.   Semejante combinación era imposible que fracasara, como así fue; SIPPIN´ SORROW hace temblar la pista cuando la llena de chicas a ritmo de stroll.

Bueno, ahora viene la cosa rara, una letra chorras sumada a un ritmo orquestado tipicamente early sixties, coros a lo pa-pa-ow-maw-maw y ritmo machacón.  Ya está, receta arriesgada pero resultona sin duda, SPOOKY MOOVIES por Roy Clark no es un hit mayúsculo pero arrastra al baile.

Otro tema con marcado country feelin´ y profundo sixties twang; Little Ben and The Cheers editaron ROLL THAT RIG tirando de ese palo en 1962.     Y nada menos que en 1966 Jefferson County rendía pleitesía a Chuck Berry con un increíble CITY BILLY.    Fuck the hippies!!!

Llegando al final de la fiesta todavía hay tiempo para uno de los mayores movers de esta selección.   Don Thomas desfiló por Coral en 1964 con uno de los temas mas pinchados últimamente en todas las record hops,  HEY LITTLE DANCING GIRL, el cual ha permanecido prácticamente en el olvido los ultimos 40 años. Sin duda su nacimiento tardío ha despistado a mas de uno hasta que comenzó a pincharse masivamente hace unos dos años.   Tremendo jiver, sazonado con piano y Chuck Berry feelin´.    Teta de monja.

Para cerrar el Sheik nos tiene acostumbrados a cambiar de ambiente pero manteniendo la calidad.   El giro esta vez es brutal, cambiamos el rock´n´roll por el blues y las guitarras por los metales.   Rancio e imparable TOMORROW se grabó en 1951 y es toda una oda al optimismo que nos hace presagiar la de buenos momentos que todavía nos va a seguir dando esta colección.

Como siempre solo podreis encontrarlo en vinilo de 180 gramos en canal y 12" de diámetro, estupenda presentación y bastantes apuntes sobre los temas que se incluyen.
Por cierto, tela con la foto de mi prima en la portada.

Francho

Podeis contactar con el Sheik y su harén en http://www.myspace.com/sheik-records

SAINTS AND SINNERS VOL. 3
Varios artistas
SHEIK RECODS LP-503

 Cara A
JACKIE O’NEAL – YOU BROKE MY HEART
STEVE CARPENTER – YOU’RE PUTTING ME ON
THE WAILERS – SHANGIED
SONNY JOE IVY – RUBY AND THE GAMBLER
EUGENE CHURCH – YOU GOT THE RIGHT IDEA
VIKKI NELSON – I WAS A FOOL FOR LEAVING
TRINI LOPEZ – THE RIGHT TO ROCK
REM WALL – ONE OF THESE DAYS

Cara B
ROD BERNARD – RECORDED IN ENGLAND
BOBBY MARCHAN – WHAT YOU DON’T KNOW DON’T HURT YOU
FREDDY KING – SAN-HO-ZAY
ANDY & THE LIVE WIRES – YOU’VE DONE IT AGAIN
FIREFLIES – STELLA GOT A FELLA
DON & DEWEY – JELLY BEAN
SONNY ANDERSON – YES, I’M GONNA LOVE YOU
JOHNNY RENO – NAUGHTY MAMA

El Sheik vuelve a darle al shake y nos trae un nuevo volumen con 16 joyas de su harén prensadas en glorioso vinilo negro de 12”.
Jackie O´Deal abre fuego, con un piano rock titulado YOU BROKE MY HEART que mantiene un ritmo imparable y explota de mala manera en los solos.  Pumpin´ piano en la mejor tradición del killer.

En este volumen el Sheik nos deja bien claro que no solo en los 50´s se parió buen rock´n´roll, y que en los años 60´s al margen de psicodelias y demás paranoias el rock´n´roll siguió siendo cultivado con excelentes resultados por un buen montón de bandas.    Como ejemplos indiscutibles nos ofrece desde el SHANGUIED de The Wailers, un instrumental tremendo a ritmo de stroll por estos abanderados del northwest punk, hasta el YOU´RE PUTTING ME ON de Steve Carpenter, un tema nada menos que de 1967.

Y ya que hablamos de stroll, uno de sus máximos exponentes fue sin duda Eugene Church, un tipo que prácticamente realizó toda su obra dentro de este ritmo.  YOU GOT THE RIGHT IDEA es un fenomenal ejemplo para hacer una fila bien larga.

Sonny Joe Ivy es para mi un perfecto desconocido que se marca un buen bopper en el mas auténtico 60´s country-rock style, lleno de twang y telecaster.
También en este volumen se recupera a un artista que ya apareció en el vol.1 con el tema que daba título a esta colección, nada menos que el gran Trini López, un tipo muy poco valorado todavía para la cantidad de temazos que grabó sobre todo en sus primeros años, antes de lo el If I had a hammer.   Este tema pertenece a su primer single de 1958 para Volk, un pedazo de jiver titulado THE RIGHT TO ROCK que le da mil vueltas a toda su etapa con Vanguard.

Y si la variedad es una de las características de los discos del Sheik bien demostrado queda con este par de temas altamente antagónicos; I WAS A FOOL FOR LEAVING grabado por Vikki Nelson para VIK records,  frenético rhythm & blues de voz gritona de cuando al género ya se le llamaba rock´n´roll, y ONE OF THESE DAYS por Rem Wall, que cierra la cara A, corte de marcado estilo bluegrass y mas que claras reminiscencias de Johnny Cash.    Vamos como si le colocaramos un banjo a The Tennessee Two.

Vuelta al plato y vamos a por la cara B. 
  
UFFFF  vaya tela amigos, si la cara anterior nos ha dejado satisfechos la cara B es la bomba, que no puede tener mejor comienzo, Rod Bernard con su RECORDED IN ENGLAND, un temazo del 65 en la mejor onda chuckberriana.     Y sin haber superado todavía el shock inicial Bobby Marchlan nos ataca con un stroll, WHAT YOU DON´T KNOW WON´T HURT YOU, de ritmo hipnótico y con un estupendo riff de guitarra.

Alguien ha dicho guitarras?  El dios en la tierra de la guitarra bluesera texana, nada menos que el gran Freddy King nos obsequia con uno de sus mejores instrumentales, SAN-HO-ZAY, de nuevo a ritmo de stroll y con un gustazo que no se puede aguantar.

Cambiamos de onda, Andy and the Live Wires rinden tributo al ritmo de la jungla con YOU´VE DONE IT AGAIN, y acto seguido otra de las perlas de este disco que brillan con luz propia, STELLA GOT A FELLA por The Fireflies, otro top ten llena pistas, una burrada de comienzo épico que desemboca en un desenfrenado ejemplo de rock adolescente.

Y para desenfrenados el duo estrella de Specialty Records, Don and Dewey, con uno de sus temas menos conocidos pero no por ello menor, JELLY BEAN es un perfecto ejemplo del estilo de este dúo, dos voces rotas y esa stratocaster de agudos riffs.  

Nuevo cambio de estilo, Sonny Anderson nos ofrece un temazo completísimo, con una melodía que bebe directamente del gospel, un estupendo trabajo vocal y un contrabajo en primer plano YES I´M GONNA LOVE YOU es caballo ganador en cualquier fiesta con clase.

Johnny Reno cierra este volumen con NAUGHTY MAMA, marcando el contrapunto y bajado las luces, en un corte minimalista en cuanto a instrumentación, rockabilly sin batería, melodía a medio tiempo y eco sobrecogedor.

Como siempre un placer las selecciones del Sheik, todas de altísima calidad y estupendo sonido.   Y como siempre también las edita a pares!  En breve comentaremos el vol. 4 en la misma línea de los anteriores, sin bajar ni un pelo el nivel.

Francho

Puedes contactar con el Sheik en http://www.myspace.com/sheik-records

TEXAS BOP- Vol. 1
Varios artistas
Sheik Records – Sheik Ten-101

Side A

1. Gene Ferry- THE WOMAN I LOVE
2. Harold Casner- THAT IS WHY
3. The Strikes- IF YOU CAN´T ROCK ME
4. Glenn Barber- LIVING HIGH AND WIDE
5. Dan Virva- DUCK TAIL CAT
6. Unreleased demo- Unknow Artist- TWO RED LIPS AND CLINGING ARMS

Side B

1. J.C. Sawyer- GOIN´ STEPPIN´
2. Tommy Blake- KOOLIT
3. Fred Crawford- YOU GOTTA WAIT
4. Betty Smith- YEAH BABY
5. Tex Cherry- DIRTY JIM BLUES

El Sheik contrataca, y tras los dos fantásticos volúmenes de la serie Saints and Sinners publicados el pasado año esta vez nos ofrece un jugoso 10” titulado TEXAS BOP en el que se recopilan 11 temas de crudo rockabilly y elegante country & western macerado en las praderas de Texas.

Los artistas aquí reunidos constituyen una perfecta muestra de los ritmos que a mitad de los 50s perturbaban las mentes de los jóvenes blancos y de cómo estos nuevos sonidos se fueron introduciendo en el country & western tradicional.   

Hablemos primero de los  rockabillies aquí incluidos, que no son ni típicos ni fáciles de encontrar en otros discos, el primero nos sorprende nada mas poner la aguja en el surco de la mano de Gene Terry.   Este artista grabó tremendos  temas como Cindy Lou o No Mail Today para Goldband Records de Louisiana, mas enmarcados en el rock´n´roll con sabor criollo,  pero también registró este fantástico rockabilly titulado THE WOMAN I LOVE para la texana Rock-It.  

Solo un par de cortes después nos encontramos con The Strikes, banda que pasará a los anales de la historia del rockabilly por servir de acompañamiento al gran Andy Starr, pero también por ser los artífices del famoso IF YOU CAN´T ROCK ME, tema grabado incluso por Ricky Nelson.  Aquí se nos ofrece una versión alternativa de su versión grabada para Lin Records, con un ritmo algo más acentuado que el original y las mismas guitarras afiladas y coros machacones que dan toda la gracia a este temazo.

DUCK TAIL CAT es un tema bien conocido por cualquier aficionado al género en la versión que Larry Nolen grabó para el catálogo de Starday Records, pero…    ¿Conocia alguien esta otra?  Parece ser que Dan Virva era miembro de la banda de Larry, y realizó su propia revisión de este tema para Maratón Records, muy parecida a la de Nolen aunque algo mas cruda de sonido.

Y para crudo el fantástico KOOLIT de Tommy Blake, un artista que grabaría para Sun y para RCA pero que su primer single se editó en Buddy Records a comienzos del 56.  KOOLIT era la cara A, y es todo un trallazo de rockabilly primigenio. 

También dentro de los sonidos mas rockabillies  J.C. Sawyer  nos ofrece su único momento de gloria registrado en disco con su GOIN´ STEPPIN´,  un tema que apareció en single para Dixie Records, compartiendo la cara B con Howard Bingham & The Rockets, y que constituye un revolucionado y crudo ejemplo de rockabilly aunque un tanto pobre en cuanto a interpretación, no en vano este single parece que fue un premio a los ganadores de un concurso de talentos.

Si la mayoría de los temas aquí incluidos no son nada fáciles de encontrar en otros discos, la guinda del pastel aparece cerrando la cara A con un tema nunca antes editado, TWO RED LIPS AND CLINGING ARMS.    Esta demo está grabada en el estudio que Jack Rhodes tenía en su motel de Mineola, Texas, y en el que se grabaron muchos de los temas originales que luego serían parte del repertorio de Gene Vincent, además de a artistas como Elroy Dieztel, Jimmy Johnson o Johnny Dollar.   Desgraciadamente es un misterio quien se hace cargo de la voz de este buen tema de rockabilly bop con una buena melodía y una guitarra incansable.

Y por ultimo, en un estilo muy influenciado por los nuevos ritmos aunque con un marcado acento pop Harold Casner nos ofrece THAT IS WHY,  tema que debe todo su carácter al saxo de acompañamiento, supuestamente en manos del legendario Link Davis, uno de los músicos habituales de Starday Records.

El resto de temas de esta recopilación centra sus sonidos mas en el country & western aunque en alguno de ellos se aprecian ciertas pinceladas de rock, como el que nos ofrece la leyenda del rockabilly texano, Glenn Barber.   Glenn sabía lo que se hacía, de hecho su incursión en el rockabilly es clara en muchos de los temas que grabó para Starday  como Atom Bomb, Shadow My Babe o Ice Water, pero en el campo del  hillbilly también realizó muy buenas grabaciones.  Este LIVIN´ HIGH AND WIDE es un buen ejemplo, con su voz tan particular y una steel guitar memorable.

Y ya completamente anclados en el western swing mas bailable dos buenos temas, el primero por Fred Crawford veterano dj desde primeros 50´s que grabó varios singles para Starday y que aquí nos ofrece YOU GOTTA PAY.   Similar también en cuanto a estilo Tex Cherry cierra el disco con DIRTY JIM BLUES.

El tema menos interesante pertenece a Betty Smith, la única mujer en estos surcos, y capaz de destrozar un buen bopper de ritmo marcado y guitarra rockabillera al 100% titulado YEAH BABY.   Y es que la voz de la chica, tremendamente aguda y sureñamente acentuada,  vale para todo menos para cantar.

Una presentación preciosa en el siempre agradecido formato de vinilo de 10”, acompañado por unas extensas notas de contraportada redondean este trabajo, que ahonda en temas muy poco conocidos y artistas poco prodigados en recopilaciones de este tipo.    Altamente recomendable para aquellos que disfrutan no solo del rockabilly sino también de sus raíces.

Francho